你所谓的 " 专业 "，你的特别，甚至你的 " 爱 "，这一切都是可以被复制的，爱不能拯救这个世界。
就在 5 月底，孙燕姿对网络上自己的 AI 翻唱做出了回应，态度平静，撰文一篇。
老实说，孙燕姿的这篇长文，放眼中文互联网对 AI 的讨论中，可能也是最为透彻的那个级别。
(资料图片)
为什么这么说？是因为华语乐坛是一个一直处在喊爷爷打爸爸喊爸爸打儿子的状态，而 AI 就是作弊版爸爸召唤器。
如果有人说他可以让华语乐坛的水平一夜之间倒退 20 年，甚至 40 年，那不少歌迷都得跪下来高呼还有这种好事。大仙您快点动手吧，我是一秒都等不下去了。
只可惜，现实中既没有大仙，也没有倒退 20 年，所以你只能听 " 华语新四大天王 " 了。但 AI 给出了另一种可能。试问，当音乐体验在你面前分成两条互不相关笔直的路线，一条通往流量中快速精简的口水歌和洗脑神曲，轻视乐理，在快速迭代中刷向下一个视频。
另一条通往过去的黄金时代，四大天王亲自为后辈加冕，同世代的英豪们彼此翻唱，不愿接受这个时代的听众重回迦南之地，在无尽的组合中走向安逸。
你会作何选择？
这才是华语乐坛观众对 AI 接受度高的原因，不是因为他们觉得 AI 能取代歌手，而是 AI 能把过去的歌手带回现在。
就以这个视频为例，它的内容很简单：用 AI 邓丽君翻唱邓丽君的歌。听起来宛若脱裤子放屁一般，多此一举。但它真正的内容是：试图用邓丽君 89 年以后学会伦敦唱法时的后期音色，去唱早年中期状态的歌。
这个例子很抽象，却是对 AI 翻唱爱好者的最好诠释。
简单解释一下，本文中的 "AI 翻唱 "，泛指利用 vits、sovits、ddsp 等一系列开源 AI进行人声学习，并利用学习后的 AI 模型模拟另一段音频从而实现翻唱的行为。
也就是说，学会一个人的声音，再去完美还原另一首歌。
它从来不是音乐上的创作，也不该取代任何歌手，这一切的核心驱动，只需要两个字就能概括：" 想听 "。
如果你不想听 " 华语新四大天王 "，想听孙燕姿，想听周杰伦，想听邓丽君，但是你又想听一些没听过的东西，AI 就能给你。你可以听到孙燕姿的音色用周杰伦的唱腔唱《发如雪》，也可以听周杰伦咬字清晰地来一次《富士山下》。
不是为了取代谁，也不是为了赚钱和侵权，单纯是因为：我是个沉溺于过去的怪咖，我想听他们的新歌，等到孙燕姿的《余额》需要 19 年，等到周杰伦的《最伟大的作品》需要 6 年。而距离向 UP 留言想听孙燕姿版《她的睫毛》，只需要三天。
这真忍不住。
什么？你说 AI 翻唱的作品根本不能叫歌？
在这块，孙燕姿本人看得要透彻的多。作为一个歌手，孙燕姿比大部分人明白一首歌本身会传达多少信息，诸如 " 情绪 "" 音调 "，又或者任何其他术语的所谓 "无法模仿的特征"，在技术进步面前都会非常短暂。不需要多久，在还原真实人声这块，以 AI 为核心的电子模型就能彻底以假乱真。
说 AI 唱的和人永远不一样，就像在说水电偏冷，火电偏暖，只有来自新疆阿克苏的风电才能放出好音乐一样。
而孙燕姿对 AI 翻唱更透彻的理解是下面的一段：
这项技术在为每个人提供他需要的一切，那么听 AI 孙燕姿的人需要的是什么？当然是 " 孙燕姿的歌 "。
当代的小鲜肉顶流一年两首主题曲，话剧电影电视剧一个不缺，三大音乐平台上线，品牌方特意发文宣传，不需要 AI，已经有人为小鲜肉的粉丝提供了他们需要的一切。
你看有人做 AI 肖战吗？不做的，谢谢。
早年间，孙燕姿的粉丝们有一个应援口号：" 姿迷无处不在，燕姿无可取代 "。如果拿到现在这话题，兴许应该改成 " 不怕 AI 迭代，燕姿无可取代 "。因为 AI 翻唱真的没有办法进行音乐创作。
它的声音来自训练对象，它的内容来自模拟音频，如果你需要 AI 翻唱超越孙燕姿本人，那你就得找到一段唱法和演绎超越孙燕姿的原唱。
纵使如此，AI 翻唱也没办法去演唱原创歌曲，它唱出原创歌曲的方法只有一个，就是创作者自己非常牛逼地唱一遍，再让 AI 用孙燕姿的声音模拟一遍。
如果你这么厉害，那还需要 AI 做什么呢？你又不是 ghostwriter977。
没错，虽然他和孙燕姿没有任何关系，但还是容许我介绍这位十年内英文音乐圈最大的巨魔，因为他真的很帅。ghostwriter977，一个需要用 AI 翻唱来唱原创歌曲的特例，他自称在音乐圈当了好多年枪手，帮人写歌却永远默默无闻，甚至拿不到什么钱。
抱着报复一下音乐圈的想法，ghostwriter977 创作了一首《Heart On My Sleeve》，自己演唱完毕后，用 " 盆栽哥 "The Weeknd 和 " 公鸭 "drake 两位知名歌手的 AI 进行重新翻唱。
就这样，自称盆栽哥和公鸭最新合作单曲的《Heart On My Sleeve》被传上了网络，并在半个月内席卷 Tiktok、Spotify 和油管，上千万的传播和数十万的播放量，还有数千个博主围绕这个音乐做视频。所有人都认为这是两位原唱十年里最好的作品，直到两位 " 原唱 " 发出解释公告。
这个 " 骗局 " 和歌曲获得的评价是如此之高，以至于让原唱和整个环球音乐颜面扫地，并把 AI 话题推到了最高峰。
ghostwriter977 就这么用 AI 讽刺了整个音乐界，并在环球音乐的全球封杀下抽身离去——毕竟，这本只是一次匿名的行为艺术和才华展示。
而这个故事告诉我们：哪怕你是有才到能创作出必然登上 Billboard 热门榜歌曲的创作者，用 AI 翻唱也就只能狠狠地恶心一下业界罢了——不仅赚不到钱，影响不到原歌手的收入，还会被全网下架。
AI 翻唱无法收益化，缺乏原创可能，作为一个建立在开源社区上的项目，它的目的从来就只是满足一部分用户的 " 想听 " 需求。真正让 AI 技术参与了现代创作的部分，叫做 AI 声库，是一种用于负责人声部分的电子乐器。也就是以 " 初音未来 " 为代表的各路虚拟歌姬的最新版本（比较讽刺的是，初音自己还没推出 AI 声库）。
虚拟歌姬这么多年的发展已经证明了它在创作上表现从未取代人类，而是给予优秀的创作者更多机会，你有听说过初音未来抢星野源饭碗的吗？
就算要抢，那也是去抢别人，毕竟孙燕姿是" 冷门歌手 "。
作为华语乐坛曾经的天后，孙燕姿已经取得的成就早已让她淡然接受 " 冷门歌手 " 梗并轻松玩梗。而面对这次的 AI 翻唱热潮，她也依然能够以开玩笑进行回应。但她的观点却是如此尖锐：你所谓的 " 专业 "，你的特别，甚至你的 " 爱 "，这一切都是可以被复制的，爱不能拯救这个世界。上来就承认自己的可复制性，全是理性，没有一滴鸡汤。
可能这就是南洋理工学习生涯为她留下的宝藏，她甚至可以客观地去分析人类思考和机械学习的本质。
在面对 AI 方面，她摆出了较为悲观的态度，这对公众人物来说其实是非常危险的发言没有沉浸在梦里，她承认了个体的渺小与不特殊，而非沉浸在某种特殊性的梦境里，一步步击碎幻想，却又在最后给出了答案：是的，最好自己才是最重要的。不必焦虑慌张，患得患失，AI 技术的历史进程无法改变，但一切变化都是个长期的过程，从没有一夜之间的取代。
正如上文中描述的，AI 翻唱虽然人气旺盛，但从未有代替歌手的可能。也正是因为如此，除非真的有一个中国版的 ghostwriter977，否则短期内并不会有平台对 AI 翻唱做什么。
有害怕 AI 的时间，不如多开几场 live 吧。
天天信息:“二阳”后还会“三阳”吗？多次